تستعد مدينة الجونة لاستقبال الدورة التاسعة من مهرجان الجونة السينمائي الدولي، غدًا الخميس، من خلال حفل افتتاح ضخم بمنطقة البلازا، بحضور عدد كبير من صناع السينما والفن في مصر والوطن العربي، في انطلاقة جديدة تسلط الضوء على الإبداع السينمائي وتطورات الصناعة وتحدياتها المستقبلية.
وتشهد الدورة التاسعة من مهرجان الجونة السينمائي الدولي اهتمامًا خاصًا بالحوار حول قضايا صناعة الأفلام، من خلال برنامج متنوع من الندوات والجلسات النقاشية واللقاءات الإبداعية التي تجمع بين المخرجين والمنتجين والفنانين والخبراء والجمهور، لمناقشة مستقبل السينما في ظل التحولات التكنولوجية المتسارعة، وتحديات الإنتاج والتوزيع، وفرص المواهب الجديدة، إلى جانب إعادة اكتشاف تجارب سينمائية بارزة تركت بصمتها في تاريخ السينما المصرية.
وتأتي فعاليات ملتقى «سيني جونة» هذا العام لتفتح آفاقًا جديدة للنقاش حول العلاقة بين التراث السينمائي والتحولات الحديثة التي تشهدها الصناعة، مع تسليط الضوء على مسارات الإبداع العربي، والتحديات التي تواجه الأجيال الجديدة من صناع الأفلام، فضلًا عن بحث آليات تطوير المشروعات السينمائية وتعزيز فرص وصولها إلى الجمهور.
منى زكي تكشف محطات مهمة في مسيرتها الفنية
تتضمن فعاليات المهرجان لقاءً خاصًا مع الفنانة منى زكي، تستعرض خلاله تجربتها في عالم التمثيل، وأبرز المحطات والاختيارات الفنية التي أسهمت في تشكيل مسيرتها، إلى جانب التحديات التي تواجه الفنان في الحفاظ على تطوره الإبداعي وسط متطلبات الشهرة والطموح المهني.
ويتيح اللقاء فرصة للتوقف أمام طبيعة الرحلة الفنية التي يخوضها الممثل، وكيفية التعامل مع التحولات التي تفرضها صناعة الترفيه، والبحث المستمر عن أدوار وتجارب جديدة قادرة على تقديم مساحات مختلفة من الأداء والتعبير.
كما يسلط الحوار الضوء على العلاقة بين النجاح الجماهيري والاختيارات الفنية، وما يحتاج إليه الفنان لمواصلة التطور وتقديم تجارب متنوعة تحافظ على حضوره وتمنحه فرصًا متجددة لاكتشاف إمكاناته الإبداعية.
الذكاء الاصطناعي ومستقبل صناعة السينما
يفتح ملتقى «سيني جونة» ملف الذكاء الاصطناعي وتأثيره المتنامي على صناعة الأفلام، من خلال جلسة يشارك فيها الخبير السينمائي أنجوس فيني، لمناقشة التحولات التي تفرضها التكنولوجيا الحديثة على مختلف مراحل العمل السينمائي.
وتتناول الجلسة استخدامات الذكاء الاصطناعي بداية من تطوير الأفكار والمشروعات السينمائية والتمويل، مرورًا بعمليات الإنتاج، وصولًا إلى التسويق والتوزيع، في ظل التطور المتسارع للأدوات الرقمية وقدرتها على تغيير آليات العمل داخل الصناعة.
كما تناقش الجلسة مجموعة من القضايا المرتبطة بالملكية الفكرية وحقوق التأليف وفرص العمل، إلى جانب الحدود الفاصلة بين الاستعانة بالتكنولوجيا والحفاظ على دور الإنسان في اتخاذ القرارات الإبداعية.
ويكتسب هذا النقاش أهمية خاصة في ظل التساؤلات المتزايدة حول مستقبل المهن السينمائية، ومدى قدرة التقنيات الجديدة على مساعدة صناع الأفلام في تنفيذ أفكارهم، دون الإضرار بحقوق المبدعين أو التأثير على خصوصية التجربة الفنية.
يسري نصر الله يتحدث عن البحث عن لغة سينمائية مختلفة
يستضيف المهرجان المخرج يسري نصر الله في لقاء يستعرض ملامح تجربته السينمائية الممتدة، والتحولات الفنية التي شهدتها أعماله بين الأنواع السينمائية وأساليب الإنتاج المختلفة.
ويتناول الحوار رؤيته للحرية الإبداعية، وطبيعة التعاون مع الفنانين، وكيفية البحث عن الشكل الفني المناسب لكل فيلم، بما يتوافق مع فكرته وشخصياته والعالم الذي يسعى إلى تقديمه على الشاشة.
كما يتيح اللقاء مساحة للتوقف أمام العلاقة بين المخرج والموضوع الذي يتناوله، والاختيارات التي تحدد أسلوب الحكي السينمائي، فضلًا عن التحديات التي تواجه صناع الأفلام في تحقيق التوازن بين الرؤية الفنية ومتطلبات الإنتاج.
وتأتي استضافة يسري نصر الله ضمن توجه المهرجان إلى إتاحة الفرصة أمام الجمهور للتعرف إلى تجارب سينمائية مختلفة، وفهم المسارات التي يتشكل من خلالها الأسلوب الخاص لكل مخرج.
مستقبل المسلسلات وفرص المواهب الدرامية الجديدة
يمتد النقاش داخل فعاليات «سيني جونة» إلى صناعة المسلسلات، من خلال جلسة تبحث فرص دخول الكتاب وصناع الدراما الجدد إلى سوق الإنتاج التلفزيوني، في ظل التحديات المتعلقة بالتمويل وتطوير الأفكار والوصول إلى منصات الإنتاج.
وتناقش الجلسة آليات ربط المواهب الواعدة بالمنتجين والمنصات، والتعرف إلى المعايير التي تحكم اختيار المشروعات الجديدة، إلى جانب الصعوبات التي قد تواجه أصحاب الأفكار في تحويل كتاباتهم إلى أعمال قابلة للتنفيذ.
كما تركز على أهمية توفير مسارات واضحة لاكتشاف المواهب، وإتاحة فرص أكبر أمام الكتاب الجدد لتقديم مشروعاتهم، بما يسهم في تجديد المحتوى الدرامي وفتح المجال أمام رؤى وأساليب مختلفة في الكتابة.
ويعكس هذا المحور اهتمام المهرجان بمستقبل الأجيال الجديدة، ليس فقط في السينما، وإنما في المجالات الإبداعية المرتبطة بها، وفي مقدمتها الكتابة الدرامية وصناعة المسلسلات.
الأرشيف السينمائي وحق امتلاك الصورة
ضمن برنامج «سينما من أجل الإنسانية»، تقدم صانعة الأفلام جيهان الطاهري محاضرة تتناول الأرشيف البصري وطرق استعادة الصور التاريخية وإعادة قراءتها، خاصة في مجتمعات ما بعد الاستعمار.
وتطرح المحاضرة تساؤلات حول ملكية الصور التاريخية، والجهات التي تتحكم في حفظها وإتاحتها، ومدى تأثير ذلك على الطريقة التي يُروى بها التاريخ وتُقدم من خلالها ذاكرة المجتمعات.
كما تناقش دور صناع الأفلام في إعادة اكتشاف المواد الأرشيفية واستخدامها لتقديم روايات بديلة عن الماضي، بما يفتح المجال أمام قراءة الأحداث التاريخية من زوايا متعددة.
وتبرز أهمية هذا الموضوع في ارتباط الصورة بالذاكرة والهوية، وقدرتها على توثيق الأحداث، وفي الوقت نفسه التأثير على فهم الأجيال المختلفة للتاريخ، وهو ما يجعل التعامل مع الأرشيف مسؤولية ثقافية وفنية تتجاوز مجرد الاحتفاظ بالوثائق المصورة.
إعادة اكتشاف سينما محمد خان وقراءة شخصياته
يخصص المهرجان جلستين نقاشيتين لإعادة قراءة عالم المخرج الراحل محمد خان، أحد الأسماء البارزة في تاريخ السينما المصرية، واستكشاف ملامح رؤيته الفنية وطريقته في تقديم الشخصيات الإنسانية.
وتتناول الجلسة الأولى صورة الرجل في أفلام محمد خان، وكيف ابتعدت شخصياته عن النماذج التقليدية، لتقدم أبطالًا يحملون تناقضات نفسية واجتماعية، ويتحركون داخل عوالم تعكس تعقيدات الحياة اليومية والعلاقات الإنسانية.
وتركز المناقشات على طبيعة الشخصيات الرجالية في أعماله، وكيف أسهمت تفاصيل الحياة العادية في بناء عوالم سينمائية قريبة من الواقع، بعيدًا عن الصورة النمطية للبطل التقليدي.
أما الجلسة الثانية، فتسلط الضوء على الشخصيات النسائية في أفلامه، وكيف منحها مساحة للتعبير عن رغباتها وتناقضاتها وتجاربها الخاصة، بعيدًا عن اقتصار أدوارها على استكمال حكايات الشخصيات الرجالية.
وتعيد الجلستان فتح النقاش حول الأساليب التي اعتمد عليها محمد خان في رسم شخصياته، وقدرته على تقديم تفاصيل إنسانية واجتماعية تجعل أفلامه قابلة لقراءات جديدة مع مرور الزمن.
الفيلم القصير بين التجريب الفني والوصول إلى الجمهور
تتضمن أجندة المهرجان ندوات تناقش واقع الأفلام القصيرة، باعتبارها مساحة مستقلة للتجريب وتقديم رؤى سينمائية جديدة، وليست مجرد مرحلة تمهيدية للانتقال إلى صناعة الأفلام الطويلة.
وتبحث المناقشات طبيعة الفرص التي توفرها الأفلام القصيرة أمام المخرجين والكتاب الشباب، وقدرتها على اختبار أشكال مختلفة من السرد السينمائي، وتقديم أفكار قد يصعب تنفيذها في مشروعات أطول أو ذات ميزانيات أكبر.
كما تتناول جلسة أخرى التحديات التي تواجه صناع الأفلام القصيرة في الحصول على التمويل والتدريب، والمشاركة في المهرجانات السينمائية، إلى جانب العوامل التي تساعد أعمالهم على الوصول إلى جمهور أوسع.
ويشمل النقاش أهمية بناء مسارات مهنية مستدامة للمواهب الجديدة، وتطوير فرص عرض الأفلام القصيرة، وتعزيز حضورها باعتبارها شكلًا فنيًا له خصوصيته وقيمته داخل المشهد السينمائي.
مهرجان الجونة السينمائي الدولي يفتح ملفات مستقبل الصناعة
تعكس محاور الدورة التاسعة من مهرجان الجونة السينمائي الدولي توجهًا نحو الجمع بين الاحتفاء بالتجارب السينمائية المؤثرة ومناقشة القضايا التي ترسم ملامح مستقبل الصناعة، بدءًا من تأثير الذكاء الاصطناعي والتحولات الرقمية، وصولًا إلى دعم المواهب الجديدة وإعادة قراءة التراث السينمائي.
كما يمنح برنامج «سيني جونة» مساحة للحوار بين الأجيال المختلفة من صناع الأفلام، ويتيح للجمهور التعرف إلى رؤى وتجارب متنوعة تتصل بالإبداع والإنتاج والتوزيع والكتابة الدرامية.
ومع انطلاق فعاليات الدورة التاسعة، تتجه الأنظار إلى ما ستقدمه اللقاءات والندوات من أفكار ونقاشات حول واقع السينما العربية وتحدياتها، في محاولة لفتح مسارات جديدة أمام المبدعين وتعزيز فرص تطوير المشروعات السينمائية.
وبين الاحتفاء بأسماء فنية بارزة، واستكشاف تجارب الماضي، ومناقشة أدوات المستقبل، يؤكد مهرجان الجونة السينمائي الدولي حضوره باعتباره مساحة تجمع بين عرض الأفلام والحوار حول الصناعة، وتمنح قضايا الإبداع والمواهب الجديدة مكانة مهمة ضمن فعالياته.
زورونا على صفحة الفيسبوك 👇
https://www.facebook.com/share/1D4HTksdYM/
